张伟明近照。 （受访者供图）

在当代文坛，“打工文学”是一种无论如何都绕不开的文学现象。如果要谈论它，无论如何都绕不开张伟明。《下一站》、《我们INT》等这些具有思想深度与震撼人心的佳作，影响了一代打工者中的文学青年。

近年在致力于“后打工文学“创作与研究之余，张伟明在诗歌写作方面投入了较大的精力与热情，他再次拓宽了自己的创作疆域，把笔触伸向了其积淀已久的诗歌创作领地，创作了一批水准颇高、极具深度、意蕴深邃的诗歌作品，这些创作深受读者喜欢和专家肯定，也曾获得了国内的一些大赛奖项。对张伟明的诗歌作品，著名草根评论家唐小林有着自己独特的诠释。

虚拟着自己总在风中飞翔

——读张伟明的诗

在读张伟明小说的时候，总是觉得，其小说往往呈现出诗人的气质。就连其小说的名字，也都颇具诗意。如像《月亮、月亮、月亮》和《都市孤独》等。而这样的描写，则可说完全就是诗的语言和诗意的表达：

在生产线的女工里我每天都能看到生疏的脸孔，而原来那些熟悉的脸孔便像那被摘下的鲜花默默地不知飘向了何方。 ——《下一站》

读这样的文字，我有一种感觉，张伟明一定曾经迷恋过诗，或者写过一段时间的诗歌。我们所熟知的张伟明，的确是以小说而广为人知的，但这样的“表象”，却在较长的时间里，将作为诗人的张伟明悄然遮蔽了。在小说写作的同时，张伟明一直都在进行着人生的思考，并且尝试着写作的多样性。在大量的阅读和生活积淀的同时，张伟明又以诗人的“身份”，不经意地出现在了我们的眼前。

张伟明写诗，一不追求发表，二不谋求功利。张伟明主动远离文坛，躲到乡下去写诗和种地。久而久之，那一首又一首的诗歌，便自然而然地从张伟明的心中犹如山中的泉水一样，缓缓流淌出来。

在读张伟明诗歌的时候，我最深的感触就是，思维上的开阔和意象上的优美。我尤其喜欢这样的诗句：“虚拟着自己总在风中飞翔”。通过这样优美的诗句，仿佛让我们看到了一片宽阔蔚蓝的天空，一只雄鹰正在拍打着翅膀，奋勇翱翔。雄鹰生命的意义，就在于勇敢地搏击，即便是在梦中，也还张开着翅膀。又如以下诗句：

天边缓缓地飞过一只孤鸟/它在一片一片地抖落着身上的羽毛/那只蝴蝶终于还是飞到了那片云上/它终究闻到了那些来自于星星的花香

就前面两句而言，仿佛是在写实，但接下来的两句，却非常出彩。那些想象力贫乏的诗人，无论如何都写不出这样的诗句的。后面两句诗，则为我们提供了一个多维的想象空间。它完全是以一种诗意的语言和新奇的比喻表现出来的。

《浮游小黄鸭》一诗，语言清新自然，余味无穷。它展现的世界是一个经过了净化的洁净的世界，诗人的内心，是那样容易满足。老庄似的与世无争，使人活得悠闲自在。这样的人生境界，并不是人人都有的：

安静地写写诗/如一只刚孵化的/小黄鸭/浮游在/那静谧的小池塘里/那点点的思绪/滚动在水面上的水珠/忘记了蛋壳/不知道无知/地老天荒打个呵欠/有点困啦/把头埋进/左边的/小翅膀里/在水下/缩起另一只脚/不知道什么是梦/红掌拨清波

现代社会，人们最大的痛苦，往往不是来自身体，而是来自心灵。这样的痛苦往往是因为现代人欲望太多。这首诗语言清新、画面灵动、哲思深邃、想象奇妙。透过一只小黄鸭，我们感受到了一种精神上的升华。下面我们再来品赏张伟明的诗歌《交谈的一种》：

和一只河石交谈/它一直就在那里沉默千年/所有的语言都被流水雕琢/被砥砺出的每个故事都比流水柔和/和每一片落叶交谈/它用某种芳香凝结就只有一季的一生/叶脉的颜色如此贲张/用一种张扬的姿态嘲笑着所有的死亡

在常人看来，沉默千年的河石是没有生命的，谁也无法与其进行交谈。但在张伟明的笔下，不仅是河滩上的石头，即便是一片落叶，同样是富有生命的。我们看到，张伟明的诗，始终蕴含着浓郁的诗意和无处不在的生命意识。就像马尔克斯那句伟大的名言所说，万物都有灵性，关键是我们怎样将它唤醒。

唐小林(作者系宝安草根评论家)